HANA TIME HANDMADE

蝶古巴特要如何從一張紙找出主題，運用背景色彩、技法等構圖加以組成，組合成一幅屬於自己風格的作品，似乎沒有人可以給標準答案，但這就是它的樂趣。

這個作品，我與多數人選用相同書冊的紙張，以綠為主色，運用脫蠟、型染、立體劑的作法，加上之前作品貼剩的花，是不是很高雅又帶點復古的風味。

原來拼貼也可以這樣玩顏色

背景色彩與技法可以更豐富

讓我重新發現它的有趣

跳脫相框局限

運用Découpage

相片與專用紙構圖拼貼

留住永遠的回憶

買了許久的面紙盒及棉紙終於出土了，面紙盒是收到忘了它的存在，拼貼小物也幾乎使用餐巾紙，使用棉紙感覺有點浪費。

但這面紙盒就是想用棉紙來貼，有人說棉紙貴森森，如果當商品賣，價格貴，可能乏人問津，那就貼來自己用。

面紙盒的四面圖↓，有人看出我用了幾張的棉紙的圖案拼貼嗎?

其實我忘了，好像有五張，右下圖我還有用彩繪延伸房屋兩側的草皮，畫上小花及門前的路面呦~，自我感覺還不賴

我個人喜歡這一面↓

如果要拼貼相框，建議挑選邊框寬些且平面，較易拼貼，構圖也更多元。

這個相框是用PARIS及貝多芬這兩張餐巾紙拼貼而成的，兩張餐巾紙都以白、黑、灰三色的組合，若你不喜歡黑白配，你也可以再剪些專用紙疊貼其上，增加其色彩。

這個作品餐巾紙的中間一片留白，我貼上聖經詩篇23

詳細內容如下，如有錯誤歡迎指正。

The LORD is my shepherd, shall not want.

耶和華是我的牧者．我必不至缺 乏。

He makes me to lie down in green pastures, he leads me beside quiet waters.

他讓我躺臥在青草地上，領我到安靜的溪水邊。

He restores my soul. He guides me in the paths of righteousness for his name's sake.

他使我心靈復甦。他照著應許導我走正路。

Even though I walk through the valley of the shadow of death, I will fear no evil, for you are with me; your rod and your staff, they comfort me.

縱使走過陰森山谷，我也不怕遭害，因為你與我同在，你用杖領我，用棍護我。

You prepare a table before me in the presence of my enemies, You   anoint my head with oil; my cup overflows.

在敵人面前，你為我擺設盛筵，待我如上賓，斟滿我的杯。

Surely goodness and love will follow me all the days of my life, and I will dwell in the house of the LORD forever.

你的恩惠慈愛終生不離我，我要永遠住在你殿宇中。

salm23

詩篇23

土豆麻生日快樂，Happy Birthday to you…有沒有覺得耳朵癢，哈~因為我在為妳唱歌啦~，這個禮物是要送妳的生日禮物，希望妳會喜歡，明天如果碰到面就可以拿給妳，不然可能要等下次聚會了。

縫上個包釦，並打上一個蝴蝶結 

花器復古風

花器唯美風

痞客邦 Ellen’s simple life部落格有篇蝶古巴特~潘朵拉的盒子-裂劑應用的文章，以下內容就是擷取出來的，請參考。

資料來源http://ellen57.pixnet.net/blog/post/27040332

文章中說明裂劑分為單劑型裂劑與雙劑型裂劑(底劑及面劑)，應用拼貼順序上也分兩種，一種是『先裂再貼』，另一種是『先貼再裂』(先貼再裂大多應用於玻璃胚體)，哦~原來我的作品是使用雙劑型且運用先裂再貼的技法。

而且不同的上色方式也會產生不同的裂紋，用筆刷上色產生的裂紋多為直線條裂紋。海棉按壓上色產生的效果較接近蛋殼裂紋。

裂劑的作用使第二道顏料裂開露出第一道顏色，所以顏色的選擇很重要，建議使用對比或深淺配才看的出裂紋的效果。裂劑的應用變化很多，用量的多寡也會影響裂痕的程度，不同廠牌裂痕的大小也不同，要多嘗試。

陶磁胚體作法與木器相似，除省略了砂磨的步驟，上色前使用石膏底漆打底及後續步驟皆相同。

製作流程：
石膏底漆→海棉按壓上色→拼貼→保護漆。

可搭配參考麥浩斯出版的蝶古巴特拼貼美學，第20頁陶瓷胚體打底處理，第25頁海棉拓印及多色拓印法，第28〜35頁剪裁、裱貼及上漆技巧。

  這個作品原本是打算面紙整張貼，貼了兩次檢視後，面紙都有起皺，於是改用剪圖拼貼的方式來製作。

  構圖主要以羊為主，加上佈景共使用了6張不同圖案的面紙，及兩個字章。

作品長27×寬14×高10.5公分

主要構圖剪輯↓

拍照時YUKI居然給我當枕頭，可惡

蝶古巴特(Découpage)其實就是法文「剪裁」的意思，一般都認為蝶古巴特是歐洲的藝術，在「蝶古巴特拼貼美學」一書中作者周秀貞闡述，其實蝶古巴特的起源來自於中國，15世紀中國的漆器於歐洲貴族掀起一股風朝，激發了歐洲商人研究漆器的製法，威尼斯人首先將一些精美的圖片使用適合的膠液貼置在家具上，局部著上色彩，再漆上雄黃脂，這作法因此奠定了蝶古巴特的基礎。

蝶古巴特脫離了一筆筆精工描繪的現象，已運用採色印刷的產品來代替，現今許多印花紙及專業的膠劑讓這項工藝成為人人都可以輕易上手的美學創作。

蝶古巴特不外乎「剪、塗、貼、漆」四個步驟，而剪裁是蝶古巴特最基礎也是最重要的，「剪」的技巧與功夫是決定作品生動性的要件之一。

現在材料行、書店或文具店都可以買到印刷精美的印花紙，有單色印花紙(以黑色、紅色及咖啡色為主)、專業印花紙、印花餐巾紙、廢棄的紙張(雜誌、月曆、DM、包裝紙、郵票、報紙)都可以將創意及有趣的圖案成為你作品的素材，當然印花紙的選擇也要隨著胚體而改變，胚體又為紙質、木質、金屬、陶質、玻璃等五大類，當然生活上各式器皿都可以拿來使用，布也可以喔，我們常看到市售用來創作蝶古巴特包的布，一般都以胚布為主，當然家中的床單、圍裙都可以做為創作的材料。

昨天初體驗我選擇了白色胚布的化妝包及木質的吊飾兩樣，使用材料及工具包括:

1.          壓克力顏料

2.          蝶古巴特專用膠劑

3.          水性透明漆

4.          多款印刷精美的餐巾紙

5.          剪刀

6.          美工刀

7.          海棉

8.          海棉拓印筆

9.          調色盤

10.     筆刷

11.     切割板

12.     水性消失筆

選擇餐巾紙要拼貼的圖案細心剪下，將剪下的圖型以水性消失筆描繪於布包上，描繪的區塊上平圖膠劑，輕輕拿取餐巾紙最上層的印花部份，黏貼於有膠劑處，用平圖筆刷或海棉將餐巾紙緊密的結合，再上第二層的膠劑，等膠劑完全乾透後上水性透明漆待乾即可。

專業作法可參考「蝶古巴特拼貼美學」一書，另外作者於序中提醒我們喝玩的飲料瓶或用盡的罐裝器皿，丟棄前思考有沒有能力運用蝶古巴特再賦予新生命，讓蝶古巴特點石成金，化腐朽為神奇。